El año pasado contó con novedades editoriales como el nuevo Fabric, la remezcla a Theo Parrish que le convirtieron en el hombre del 2005. Está usted en forma.
Lo único que puedo decir es que ojalá esté en forma todos los años.

Hábleme de su remix con Theo Parrish: buena combinación Detroit-Chicago.
Si, es un tema con bajo típico de Chicago. De todas maneras hago lo que me sale. En el caso de esa remezcla fue algo más laborioso. Tuve que regrabar todo el tema porque el tema original no me permitía tomar los elementos por separado y bueno al final fue un buen recurso.

¿Y sobre el Cd mix de Fabric?
Las sesiones que grabé en el pasado eran un reflejo de mi gusto musical que además permitía que el público pudiera llegar a esa música pero cuando un club como Fabric te pide un mix el planteamiento creo que debe ser diferente, porque el trabajo está más predeterminado física y espacialmente. Así que me enfrenté al mix como una manera de reproducir una noche en aquel club que por cierto es excelente. Es un club que apoya al techno de Detroit y eso es de agradecer. Mañana precisamente voy para allá y estará Recloose haciendo un directo y Mike Clark también, así que creo que su programación es impecable pero porque les sigue moviendo su pasión por la música algo complicado de mantener cuando tienes que mantener un club de esas características y que además atrae tanta gente como atención mediática.

¿Qué le parece el techno que se hace en Europa?
Hay techno bueno y malo como pasa con cualquier música. A decir verdad no escucho techno hecho en España y no lo puedo valorar en su justa medida pero el techno alemán, el inglés o el holandés que son los que escucho me parecen lo suficientemente interesantes como para seguir interesado en ellos. Incluso el francés.

Usted fue muy importante para gente como Speedy J con esa melancolía futurista que fue su marca de fábrica en materia techno. ¿”Melancolía” sería un buen adjetivo?
No fui consciente lo que quería transmitir en aquel momento. Mi música siempre será un reflejo de cómo me sentía y la gente puede tomarlo como quiera que para eso se hace música. Nunca me he planteado, por ejemplo, coger un acorde para transmitir algún sentimiento de manera premeditada. La música tiene que funcionar como por accidente.

De todas maneras música que se ha definido como techno soul. ¿Es usted espiritual?
Ummm… Puede ser.

¿Cree usted que el techno perdió su espíritu original cuando se hizo global?
Todo cambia cuando fluye. Ningún otro estilo ha evolucionado tanto en tan poco tiempo como el techno. El blues evolucionó y se convirtió en rock y es cierto que perdió parte de esencia pero para crear otro movimiento inmenso. En su vertiente más conservadora el blues siempre fue muy estricto en sus principios. Aquí en Europa también se hace techno de Detroit que en definitiva es como decirles a los blues man más ortodoxos que los Rollig Stones hacían blues pero en clave más innovadora. El techno que se practica ahora está influenciado por los que venían antes y estos por sus predecesores, así que todo lo que sea expandir un estado elevado como el techno debe ser bienvenido. Fue muy importante que el techno de Detroit influenciara a LFO o a Speedy J porque estos a su vez nos influenciaban a nosotros.

También fue importante la presencia de un club como Tresor en Alemania. ¿Usted pinchó allí?
Pues no pinché nunca en Tresor. Pero Tresor fue muy importante para Berlín con la presencia de Dj’s como Jeff Mills, Juan Atkins o Rolando que por entonces empezaban a pinchar con regularidad en Europa. Creo que con el feedback que se creó a través de Tresor el techno de Detroit se volvió más oscuro.

Precisamente Jeff Mills estuvo aquí en el cuarto aniversario de The Loft la semana pasada inmerso en su gira décimo aniversario de “The Bells” que pinchó hasta cuatro veces. ¿No es demasiado?
No sé muy bien que pensar. Pinchar muchas veces se enfoca como una manera de satisfacer al público pero lo que es cierto es que todo eso parte de una inspiración personal, claro que uno muchas veces se siente como en partido en el que el público te anima sin cesar: “Tu puedes, tu puedes!”. Acabas jugando el partido que te pide el público.

¿Si el público le pide “hard music” usted la pincha “hard music”?
Mi estilo no tiene porqué ser duro. Si lo que quieren es techno duro lo tengo claro: que se vayan a otro sitio (risas).

Tiene usted remixes para gente tan dispar como la cabo verdiana Cesaria Évora o los psicodélicos Dee-Lite. ¿Concibe el formato remix como una puerta de entrada a otras escenas?
Cuando empecé a hacer música me prometí que iba a mantenerme fiel a la música que me gustaba. Bien, me gusta todo tipo de música. Hice remixes para gente como Yellow que nunca dirías que fueron uno de mis grupos preferidos. Pues si, lo fue.

¿Es cierto que Prince fue muy importante en la comunidad techno en Detroit?
Si, lo fue. Prince hizo una mezcla entre música eléctrica y electrónica incluyendo sintetizadores que convertían su soul en algo robótica que es más o menos lo mismo que dio origen al techno. Como sus singles se escuchaban por la radio tuvo una repercusión mayor entre muchas y muy distintas colectividades musicales en EE.UU. y en todo el mundo. La influencia de Prince en el Detroit del principio del techno fue algo parecido así como la repercusión de Oasis entre los jóvenes ingleses.

Es curioso porque en Prince es muy importante su apariencia física pero en los primeros productores de Detroit el anonimato casi era una declaración de principios.
Si, pero todos nosotros también surgimos como una extensión de lo que ofrecían George Clinton, Parliament, Funkadelic que también fueron muy importante para nosotros y en ellos utilizaron también muchos elementos visuales que animaban a la extroversión y a la locura. Pero sinceramente creo que le debemos mucho más a Kraftwerk, por su estética futurista y robótica que fue la que más nos convenció para desarrollar nuestro discurso. En mis orígenes como artista me decantaba tanto por Quincy Jones como por los ingenieros de sonido que aparecían en pequeño en los títulos de crédito de algunos discos de funk y que por tanto no tenían cara para mí.

¿Se oyen algunas voces críticas que dicen que el techno con voluntad old school lleva unos años girando en torno a sí mismo de manera demasiado reiterativa?
Ese es un problema del que piense así porque ha perdido la ilusión.

                                                      David Puente ( Clubbingspain )

El dj y productor alemán Chris Liebing estrena el próximo verano su nueva sesión en el Club Privilege de Ibiza. Tras el éxito que obtuvo los dos últimos años en las noches Meganite junto a Mauro Picotto, Liebing se ha decidido a abrir su propia sesión semanal. Spin Club, así se llamará, se celebrará todos los domingos por la noche en los espacios Coco Loco, Outdoor Terrace y Club Lounge de la sala Privilege. Junto a él ya se han anunciado los djs que, escogidos por el propio Liebing, le acompañarán en esta aventura como djs residentes: Nick AC (Robots NYC, USA), Benny Rodriguez (Rotterdam, Holanda) y Ángel Costa (Modular, Mallorca). Entre los invitados estará, al menos en un par de ocasiones, el holandés Speedy J con quien desde hace un año actua en el proyecto Collabs 3000. La temporada de Spin Club se inaugurará el domingo 11 de Junio.

                                                        Clubbingspain